.
.
.

Nắm nhanh cách chụp ảnh sự kiện âm nhạc chuyên nghiệp nhất

Chụp ảnh tại các sự kiện âm nhạc luôn là một thử thách thú vị đối với nhiếp ảnh gia. Ánh sáng sân khấu thay đổi nhanh, nghệ sĩ di chuyển liên tục, khán giả bùng nổ cảm xúc—tất cả tạo nên một môi trường vừa khó vừa giàu cảm hứng. Để ghi lại trọn vẹn năng lượng và màu sắc của đêm diễn, bạn cần nắm chắc kỹ thuật, hiểu sân khấu và biết cách lựa chọn thời điểm vàng. 

Bài viết dưới đây sẽ giúp bạn hệ thống các kỹ thuật quan trọng để tạo ra những bức ảnh giàu cảm xúc và giá trị nghệ thuật.

Chuẩn Bị Trước Cho Buổi Chụp Sự Kiện Âm Nhạc

Nghiên cứu bố cục sân khấu

Việc tìm hiểu bố cục sân khấu giúp bạn định hình sẵn những góc chụp tiềm năng trong một sự kiện âm nhạc. Hầu hết sân khấu đều có khu vực trung tâm (center stage), phần catwalk kéo dài xuống dưới, LED lớn phía sau và các điểm đặt đạo cụ. Khi hiểu được ánh sáng chính thường tập trung ở đâu, bạn có thể chuẩn bị lens phù hợp như tele để chụp nghệ sĩ ở center stage hoặc wide để ghi lại toàn cảnh.

anh sk am nhac stage

Tìm hiểu timeline tiết mục

Các tiết mục thường có cao trào như drop EDM, đoạn lên nốt trong ballad hay khoảnh khắc tương tác với fan. Nắm được timeline giúp bạn chủ động đón khoảnh khắc thay vì phản ứng chậm. Điều này đặc biệt cần thiết trong những màn trình diễn chỉ kéo dài vài phút.

anh sk am nhac 5

Kiểm tra quy định sự kiện

Nhiều chương trình giới hạn thời gian chụp (thường 3 bài đầu) hoặc khu vực đứng dành cho photographer. Biết trước điều này giúp bạn chọn thiết bị gọn nhẹ, và tránh mang theo quá nhiều phụ kiện không được phép sử dụng.

Thiết Lập Máy Ảnh Trong Điều Kiện Ánh Sáng Thay Đổi

Chọn chế độ Manual hoặc Shutter Priority

Manual mang đến sự chủ động trong việc kiểm soát mọi thông số, nhưng nếu sân khấu thay đổi ánh sáng quá nhanh, chế độ Shutter Priority sẽ giúp bạn đảm bảo tốc độ chụp phù hợp mà không lo bị nhòe chuyển động.

Shutter speed lý tưởng

  • 1/250s – 1/500s: phù hợp cho các tiết mục mạnh, dance, rock, EDM.
  • 1/160s – 1/250s: phù hợp cho nhạc ballad, chuyển động nhẹ.
  • Tránh xuống dưới 1/125s để hạn chế motion blur ngoài ý muốn.

Khẩu độ và ISO

Khẩu độ f/2.8 – f/4 là mức tiêu chuẩn giúp lấy đủ sáng và tạo hiệu ứng tách nền tốt. ISO có thể dao động từ 1600 đến 6400 tùy vào ánh sáng sân khấu, nhưng cần chọn máy có khả năng khử nhiễu tốt để giữ chất lượng ảnh.

anh sk am nhac 4

Cân bằng trắng (White Balance)

Auto WB là lựa chọn hợp lý trong môi trường sân khấu đầy màu sắc. Bạn có thể tinh chỉnh lại trong hậu kỳ để đạt tone màu chính xác hơn.

Kỹ Thuật Chụp Nghệ Sĩ Trên Sân Khấu

Khai thác ánh sáng sân khấu

Ánh sáng từ spotlight, laser hay moving head luôn là yếu tố tạo nên sự kịch tính cho ảnh sân khấu. Hãy đợi đúng khoảnh khắc spotlight rọi thẳng vào nghệ sĩ để chụp chân dung rõ nét, hoặc đặt nghệ sĩ vào giữa các tia laser để tạo chiều sâu mạnh mẽ cho khung hình.

Chụp trong lúc nghệ sĩ cao trào

Những khoảnh khắc như ca sĩ lên nốt, rapper cúi xuống giao lưu, dancer bung sức hay nghệ sĩ chơi nhạc cụ solo đều rất giá trị. Bạn nên bật chế độ chụp liên tục để có nhiều lựa chọn nhất trong hậu kỳ.

anh sk am nhac 6

Góc chụp lý tưởng

  • Low angle cho cảm giác mạnh mẽ, quyền lực.
  • Chính diện phù hợp với các màn biểu diễn tình cảm.
  • Góc nghiêng tạo chiều sâu và thể hiện được nhiều lớp ánh sáng sân khấu.

Theo dõi chuyển động với Continuous AF

AF-C (AI-Servo) giúp máy bắt nét linh hoạt, đặc biệt quan trọng khi nghệ sĩ chuyển động nhanh và liên tục thay đổi vị trí.

Kỹ Thuật Chụp Khán Giả: Bắt Trọn Năng Lượng Và Không Khí Cháy Hết Mình

Ghi lại cảm xúc tự nhiên của khán giả luôn là yếu tố giúp bộ ảnh sự kiện âm nhạc trở nên sống động và chân thật hơn. Những khoảnh khắc như tiếng cười vang, sự reo hò khi nghệ sĩ xuất hiện, hay ánh mắt chăm chú khi họ cùng hát theo… đều mang giá trị cảm xúc rất lớn. Để bắt trọn những biểu cảm này, bạn có thể đứng tại khu vực hàng rào hoặc điểm giao giữa lối đi và khán đài nhằm có được góc chụp chính diện hoặc góc nghiêng đẹp. 

Khi muốn thể hiện bầu không khí cuồng nhiệt với số lượng khán giả đông đảo, ống kính góc rộng là lựa chọn tối ưu, giúp bạn thu trọn cả sân khấu lẫn biển người phía dưới. Ngoài ra, những khoảnh khắc tương tác giữa nghệ sĩ và fan như đưa mic, trao ánh nhìn, hay đơn giản chỉ là vẫy tay cũng rất đáng giá. Đây là những chi tiết diễn ra nhanh, nên bạn cần luôn giữ máy ở trạng thái sẵn sàng để không bỏ lỡ.

anh sk am nhac 1

Kỹ Thuật Chụp Toàn Cảnh Sự Kiện: Thể Hiện Quy Mô Và Tính Hoành Tráng

Để chụp toàn cảnh sự kiện và thể hiện rõ quy mô, bạn nên tìm các vị trí cao như khu vực điều khiển âm thanh – ánh sáng, ban công hoặc tầng lửng nếu hội trường có bố cục nhiều tầng. Từ điểm cao, bạn có thể bao quát toàn bộ sân khấu, ánh sáng và lượng người tham dự. 

Khi ánh sáng sân khấu đạt đến cao trào như lúc laser quét mạnh, pháo giấy được bắn lên hoặc hàng nghìn khán giả bật đồng loạt đèn flash, đó là thời điểm lý tưởng để bắt trọn khung cảnh hoành tráng. Để giữ mọi chi tiết rõ nét từ tiền cảnh đến hậu cảnh, bạn nên khép khẩu từ f/5.6 đến f/8 để đạt độ sâu trường ảnh lớn, giúp toàn bộ khung hình sắc nét và giàu chiều sâu.

anh sk am nhac 2

Kết Hợp Ống Kính Tele Và Wide Để Tạo Bộ Ảnh Đa Dạng

Sự linh hoạt trong việc sử dụng ống kính là chìa khóa giúp bạn có bộ ảnh sự kiện phong phú và ấn tượng. Ống kính tele như 70–200mm hoặc 85mm giúp bạn dễ dàng ghi lại những khoảnh khắc cận cảnh của nghệ sĩ như biểu cảm gương mặt, chi tiết ánh mắt hay động tác đặc trưng. 

Trong khi đó, ống góc rộng như 16–35mm hoặc 24mm lại giúp bạn thể hiện không gian rộng lớn, phù hợp với cảnh biển người, ánh sáng sân khấu và tổng thể chương trình. Ngoài ra, ống fix khẩu lớn là công cụ tuyệt vời để tạo hiệu ứng bokeh mịn, giúp nổi bật chủ thể và làm mờ nền sân khấu một cách nghệ thuật. Nếu có thể, bạn nên chuẩn bị hai thân máy để hạn chế việc thay lens, giúp không bỏ lỡ khoảnh khắc quan trọng.

anh sk am nhac 7

Kỹ Thuật Hậu Kỳ: Tăng Chiều Sâu Và Năng Lượng Cho Ảnh Sự Kiện

Tăng độ tương phản và Clarity vừa phải

Điều chỉnh độ tương phản và clarity giúp ánh sáng sân khấu tách bạch và nổi bật hơn, mang lại cảm giác sống động cho ảnh.

Xử lý noise

Với ISO cao, ảnh thường bị nhiễu. Hãy dùng tính năng giảm noise hợp lý, nhưng vẫn giữ lại chi tiết tự nhiên trên mặt và trang phục.

Chọn màu sắc phù hợp với mood sự kiện

  • EDM: tone lạnh, neon.
  • Ballad: vàng ấm.
  • Idol, pop: rực rỡ, tươi sáng.

Crop tinh tế

Crop có thể giúp nhấn mạnh biểu cảm hoặc chi tiết quan trọng, tạo nên tính kể chuyện tốt hơn.

Một Số Lưu Ý Về Ứng Xử Và Di Chuyển Trong Sự Kiện

Trong quá trình tác nghiệp, nhiếp ảnh gia cần đặc biệt chú ý đến cách di chuyển và ứng xử để không ảnh hưởng đến trải nghiệm của khán giả. Bạn không nên đứng quá lâu ở vị trí có thể che khuất tầm nhìn, đặc biệt là những hàng ghế phía trước sân khấu. Khi cần di chuyển, hãy đi nhẹ và khéo léo, tránh chắn đường đi của đội ngũ kỹ thuật.

anh sk am nhac gd

Ngoài ra, việc duy trì thái độ chuyên nghiệp khi làm việc với bảo vệ, nhân viên sự kiện và nghệ sĩ cũng rất quan trọng, bao gồm việc đeo pass đúng quy định và tuân thủ mọi hướng dẫn từ ban tổ chức để đảm bảo quá trình tác nghiệp diễn ra thuận lợi.

Nguồn tham khảo: Asia.canon, tred.vn

Nguyễn Hoàng Phúc

Nguyễn Hoàng Phúc

Chuyên gia hậu kỳ và nhà phát triển công cụ cho cộng đồng chỉnh ảnh. Người sáng lập Hoàng Phúc Photo, kênh YouTube và hệ thống Shotpik.